Roberto Fabbri (Roma, 1964) è uno dei maggiori esponenti della chitarra classica contemporanea a livello internazionale. Concertista, compositore, autore e didatta, si è diplomato con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio di Musica “S. Cecilia” di Roma.

Fabbri affianca a un’intensa carriera concertistica mondiale un’ampia e riconosciuta attività didattica ed editoriale.

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Carriera Concertistica e Didattica

Roberto Fabbri tiene regolarmente concerti e masterclass nei più importanti festival e sale da concerto in Europa, Stati Uniti, Sud America, Russia e Asia. Tra le esibizioni di rilievo si ricordano:

• 2009: Apertura come solista del concerto di Ennio Morricone all’Arena di Belgrado davanti a 20.000 spettatori.
• 2012: Esecuzione della sua composizione “Fantasia sin palabras” per chitarra e orchestra in occasione del XXVI Festival Internacional Andrés Segovia a Madrid.
• 2012: Concerto Sold Out all’Auditorium Parco della Musica di Roma per la presentazione dell’album No Words.

È il direttore artistico dell’Accademia “Novamusica & Arte” di Roma (fondata nel 1986) e del Festival Internazionale della Chitarra Città di Fiuggi. Ricopre inoltre il ruolo di docente ordinario di chitarra classica presso il Conservatorio di musica “Giulio Briccialdi” di Terni.

«Egli è fiammeggiante e tecnicamente sorprendente, sicuramente un piacere per il pubblico. Le sue composizioni variano da quelle spudoratamente belle fino a quelle estremamente esuberanti ed infuocate, spesso con una sensibilità pop.»

— Soundboard (USA)

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Riconoscimenti e Attività Editoriale

Con oltre 40 pubblicazioni e più di 300.000 copie vendute, Roberto Fabbri è l’unico chitarrista italiano ad aver diffuso la propria metodologia didattica su scala globale (tradotta in 5 lingue, compreso il cinese, e distribuita da Carisch – Hal Leonard Euope).

• Premio “Socio de Honor” (2010): Ricevuto al Festival Internacional Andrés Segovia di Madrid (primo e unico chitarrista-compositore italiano a riceverlo).
• Premio Speciale Didattica (2010): Conferito dalla casa editrice Carisch.
• Contratto Sony Music: Entrato nel catalogo Sony Classical, nel 2023 ha firmato un nuovo contratto in esclusiva con Sony Music per la pubblicazione di 45 brani strumentali distribuiti in playlist internazionali.

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Discografia Selezionata

CD Solistici

• 2010: Beyond (EGEA Music)
• 2011: No Words (EGEA Music)
• 2012: Nei tuoi occhi (Sony Classical)
• 2023: I successi di Lucio Battisti in cover per chitarra (Sony)

Con il Roberto Fabbri Guitar Quartet (Quartetto Nexus)

• Dal classico al… jazz (Playgame, 2001)
• Quinta edizione Festival Internazionale di Chitarra – Bisceglie 2003 (Sapere 2000, 2003)
• Travel (Margie Group)

Luca Proietti è un musicista poliedrico romano con oltre vent’anni di carriera alle spalle come pianista, contrabbassista, compositore, arrangiatore, direttore di coro e vocal coach.

Formatosi presso il Conservatorio di Santa Cecilia di Roma, dove si è diplomato brillantemente in pianoforte e contrabbasso, ha completato il suo percorso di studi diplomandosi come fonico al Saint Louis Music College, unendo così la solida tradizione accademica alle moderne tecnologie musicali.

Una carriera tra palco, studio e grandi collaborazioni

• Pianista e tastierista: Attivo sia in studio che dal vivo, ha collaborato con i solisti dell’Opera di Roma nell’ambito classico e con grandi nomi del pop come Patty Pravo, calcando i palcoscenici dei principali teatri italiani e partecipando a importanti produzioni televisive.

• Contrabbassista: Ha collaborato con prestigiose orchestre, tra cui l’Orchestra Classica di Roma e del Lazio, l’Orchestra Pop Terzo Millennio (diretta dal Maestro Renato Serio) e l’Orchestra Roma Sinfonietta sotto la direzione del Maestro Ennio Morricone. Ha inoltre preso parte a importanti progetti discografici e televisivi al fianco di artisti del calibro di Renato Zero, Claudio Baglioni e Riccardo Cocciante.

Composizione, direzione e produzioni

Grazie agli studi avanzati in composizione e musica elettronica, firma colonne sonore per film, cortometraggi, spettacoli teatrali e spot pubblicitari per reti come Rai e Mediaset. È inoltre arrangiatore e direttore d’orchestra per produzioni discografiche targate Sony Classical, presentate dal vivo all’Auditorium Parco della Musica di Roma.

Voce, didattica e vocal coaching

Forte di studi di canto lirico e pop, vanta una solida esperienza come direttore di coro e vocal coach, con importanti collaborazioni liturgiche e artistiche (tra cui il Santuario del Divino Amore e la Basilica di San Giovanni Laterano) e come preparatore vocale per musical e artisti di primo piano come Patty Pravo e Nancy Brilli.

La sua profonda versatilità artistica si riflette anche nell’attività didattica, in cui si dedica con passione all’insegnamento del pianoforte, della teoria musicale e delle tecnologie del suono.

VALERIA FABBRI PRIMO VIOLINO, AZZURRA CAVICCHIA SECONDO VIOLINO, VALENTINA NEGRONI VIOLA, ROMINA CAVICCHIA VIOLONCELLO

Philotes Quartet è un quartetto d’archi italiano nato dall’incontro di quattro musiciste unite dalla passione per la musica e dalla volontà di esplorare le infinite possibilità espressive degli archi.

La formazione nasce dal mondo della musica classica, ma si distingue per un repertorio che attraversa generi e atmosfere diverse, unendo eleganza, energia e contaminazione. Accanto al repertorio classico, il quartetto propone arrangiamenti di brani moderni e contemporanei, reinterpretati attraverso una sonorità originale e personale.

Il Philotes Quartet si è esibito in importanti contesti artistici e istituzionali, in Italia e all’estero, portando la propria musica in concerti, eventi e produzioni televisive. Tra le esperienze più recenti, la partecipazione a Rai 1 e RaiPlay in un progetto musicale insieme a Roberto Fabbri, l’esibizione al Foro Italico insieme a Blanco, trasmessa in diretta su RTL 102.5, e la partecipazione ad Amici di Maria De Filippi, dove il quartetto ha avuto l’opportunità di esibirsi insieme a Irama.

Il nome Philotes, dal greco antico, richiama il concetto di amicizia, affinità e legame: valori che rappresentano l’essenza stessa del quartetto, dove quattro sensibilità diverse si incontrano per creare un’unica voce musicale.

 

Instagram.com/philotesquartet

“Domenico Masiello ha una brillante tecnica e un bel suono. Per di più, possiede un’innata musicalità e molto buon gusto, qualità importantissime per un musicista”. ( Felix Ayo)

Docente presso il Conservatorio statale di musica “Briccialdi” di Terni, si è diplomato in violino a soli 17 anni con il massimo dei voti sotto la guida del Maestro Carmelo Andriani, perfezionandosi successivamente presso la Fondazione “Aldo Ciccolini” di Trani, presso la Hochschule fur Musik di Rostock(Germania) e seguendo corsi di perfezionamento con importanti nomi del violino quali Beatrice Antonioni, Alessandro Milano, Felix Ayo.

Intensa è la sua attività concertistica in qualità di solista e in formazioni cameristiche, attività che lo ha visto vincitore di diversi concorsi nazionali ed internazionali ( II premio al “Grand Prize Virtuoso” music competition di Londra ecc.) e che l’ha portato ad esibirsi in Italia, Germania, Inghilterra, Spagna, Turchia, USA.

Nel 2016 ha debuttato presso la “Elgar Room” della Royal Albert Hall di Londra con il Duo violinistico “Octo Cordae”, formazione con la quale ha registrato due dischi editi dalla Farelive Label e trasmessi da importanti emittenti radiofoniche quali Radio 3, e che la rivista “Musica” ha recensito con quattro stelle.

Membro fin da piccolo dell’Orchestra giovanile di Uto Ughi , è stato Primo violino di spalla e Direttore artistico dell’Orchestra giovanile “Soundiff” con la quale ha suonato in qualità di solista “ Le 4 Stagioni di Vivaldi” presso il sito Unesco di Castel del Monte e di recente ha riscosso un ottimo successo la sua interpretazione del Concerto op 64. di F. Mendelsshon sotto la direzione del M. Federico Longo.

Suona stabilmente con L’Orchestra da camera “Mate’ e I solisti Lucani” e collabora in qualità di spalla con l’Orchestra Ico Città Metropolitana di Bari e l’Orchestra Sinfonica 131 di Basilicata esibendosi con artisti di fama internazionale quali Laura Marzadori, Giuliano Carmignola, Andrea Manco, Erica Piccotti, Pasquale Iannone, J.Girotto, M.Pierobon etc..

In duo con la pianista Sofia Proietti si è esibito in importanti festival nazionali e internazionali ( Cantiere d’arte di Montepulciano,Filarmonica Umbra, Teatro Cucinelli di Solomeo, San Giacomo Festival di Bologna, Camerata Musicale Salentina, Cattedrale Americana Di Parigi, Camaro Haus di Berlino ) e nel 2026 ha pubblicato il disco “Miniatures, short stories for violin and piano” edito dall’etichetta discografica Sheva Collection.